CREATIVA

Descubre los resultados de los procesos de creación dentro de las diferentes cátedras de nuestra facultad.

Inspiración

Inspiración

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NO ES UN SIMPLE DIBUJO, ES SCRATCH

Este trabajo es uno de mis preferidos ya que conocí una nueva técnica que a primera vista quizá nos hace pensar que es una ilustración común, pero no;  se hizo con una técnica llamada Scratch en donde mi referente fue una obra de Durero, conocido por sus pinturas dibujos y grabados, allí plasmé una parte de un grabado suyo.

La ilustración fue realizada en una semana aproximadamente dedicándole de 1 a 2 horas diarias. La base de la tabla está  hecha de varias capas de caseína, mezclada con PVA que se utiliza para adherir el material a la madera mdf, y finalmente sellada con dos capas de tinta china.  Con esto se desarrolla el proceso de ilustrar de forma negativa, esto quiere decir que a medida que se raya se va quitando la capa de tinta China  haciendo que quede de color blanco; para ello se requiere estar absolutamente seguro de dónde y con qué tanta presión se va a rayar la tabla y  dependiendo de lo que se busque se va dejando el valor de la línea que queda de color negro.

Allí pude apreciar la diferencia radical entre trabajar siempre desde lo positivo (ya que uno por lo general está acostumbrado a trabajar de esta manera) a tener que hacerlo de forma negativa, es un poco más exigente; pero sin duda con empeño,  dedicación y ganas se pueden sacar unos resultados excelentes, pues independientemente de la técnica o la ilustración que se esté haciendo pienso que para todo, la clave de un buen resultado siempre va a ser ponerle mente, tiempo y dedicación.

Sindy Parra

 

 

LA DOBLE MORAL

Esta ilustración fue realizada en el espacio académico de la materia de Ilustración IV, en papel Durex y es tamaño cuarto, con la técnica de realismo en esferos de colores y un poco de acrílicos.  El concepto que se manejó es el de el bien y el mal de una forma algo abstracta y a partir de estos dos términos se conformó una percepción en una sola imagen a través de nuestra imaginación, creatividad y dedicación.

La representación que quise lograr en esta pieza era la de la doble cara y la doble moral de las personas, que  sostienen que algo es bueno cuando realmente es lo contrario y muy opuesto a lo que creemos; esas que nos muestran un disfraz cuando por dentro se está vacío y solo hay maldad. Llegué a este resultado tomando como referencia dos puntos focales como el disfraz y el ser interior. En este caso el disfraz  representa el bien, la fachada que nos muestra la gente a primera vista; y el mal, viene en el ser interior en forma de tronco, pero no cualquier tronco, si no uno podrido con muchas ramas que está esperando atrapar  a la persona en sus redes de mentira, maldad, prejuicio y embuste.  Las moscas son el símbolo de los presentimientos de los miedos e inseguridades que esta persona doble cara detecta y por ahí llega, se acerca y va absorbiendo la mayor información para en algún momento atacar.

Este concepto lo identifico en muchos individuos y por eso lo quise plasmar pues muestran una cara cuando en realidad no quieren nada más que su bien propio y muchas veces ese bien lo logran pisoteando a las demás personas.

Sharon Rodriguez

 

 

 

GUSTOS Y EXPERIENCIAS

Este proyecto en particular me pareció muy interesante, por el simple hecho de sintetizar varios eventos y gustos de mi vida en una sola ilustración.

El objetivo del ejercicio era poder ilustrar 5 eventos que hayan marcado una pauta en tu vida, pero sin que se vieran como elementos separados; ahí se me ocurrió una idea totalmente diferente a lo que se ve reflejado en la ilustración final, pero que me llevó a pensar en hacerla con cosas muy personales y que reflejaran mis gustos. Comencé por tratar de encontrar una postura que se adecuara al formato de la ilustración (planteado por el profesor de la clase) y que pudiera usar correctamente con los 5 eventos que escogí, después de tomar muchas fotos de referencia hallé una que podría usar a la perfección; lo siguiente era decidirme por la técnica de ilustración que usaría en la composición y me decidí por ilustración vectorial por su simplicidad y contundencia.

Las experiencias iban desde la infancia hasta el día de hoy, no tengo muchos recuerdos de mi infancia y allí lo reflejé con el oso de peluche; en la camiseta puse un acontecimiento familiar que si recuerdo bien, pero no es muy gratificante y lo quise mostrar en la frase que compone el corazón pues desde muy chico he sido muy dado a la tecnología y me encanta el tema por lo que se muestra en la mirada y soy una persona que se le da muy fácil el ser autodidacta en la actualidad, por lo que el cerebro se sobreexpone en la cabeza, y finalmente, puse un fondo estrellado porque tengo muy claro que nosotros mismos somos nuestra única limitación.

Ya en la elaboración de la pieza tuve bastantes inconvenientes, porque prácticamente estaba en exploración de la ilustración digital y no tenía mucha idea de cómo elaborar muchos de los elementos que se encuentran allí, en muchas pruebas y errores, el cómo darle un buen aspecto a la piel, que la perspectiva fuera concisa y lograr el contraste que deseaba fueron los retos más complicados; entonces tomé la idea de la foto ilustración, hacer fotos de los elementos y vectorizarlos para incluirlos en la composición fue lo que más se adecuó a lo que necesitaba y así fue como poco a poco, con mucha exploración, autoaprendizaje y dedicación logré sintetizar los eventos y obtuve el resultado deseado.

El proyecto fue educativo para la materia de Expresión 3 con el profesor Jorge Lewis Morales

Erick Moreno

 

 

 

LA SEXUALIDAD COMO FUENTE DE INSPIRACIÓN

Uno de los temas que siempre va a mostrar interés en la sociedad es la sexualidad, ya que nos permite estimular la atracción o las relaciones emocionales hacia las demás personas, generando excitación, relajación o deseo; además hay gran cantidad de obras que hacen referencia a la sexualidad, como las de Christian Bendayán, donde da a conocer por medio de la pintura la sexualidad en el cuerpo femenino afirmando que puede parecer un objeto. No obstante, en ese cuerpo mora una sombra, una promesa: el amor romántico, aunque las malas experiencias desalentarán a la mujer. Por otra parte está la sexualidad masculina que es posesiva y desenfrenada de cualquier actitud de respeto hacia la otra persona. Es intensa y auto referida.

El objetivo de este proyecto fue crear una secuencia de tres ilustraciones que  hiciera referencia a la sexualidad, mostrando cómo ésta se puede manifestar en hombres y mujeres, ya que cada individuo tiene un pensamiento diferente sobre el tema ya sea por cultura o experiencias vividas. En estas ilustraciones podemos encontrar que el erotismo juega un papel importante en la manifestación de la sexualidad, logrando así dar a conocer el mensaje de manera más clara.

Para estas ilustraciones se utilizó la técnica de esfero o bolígrafo, ya que este instrumento no solo es utilizado para la escritura, también es empleado para realizar piezas artísticas debido a los acabados y resultados que esta técnica nos brinda. Este método consiste en, una vez pensado lo que se desea ilustrar, por medio de la realización de líneas o formas consecutivas, dar sombra y luz a la ilustración, logrando así formalizar de manera llamativa al personaje u objeto deseado.

Duván Rodríguez

 

 

PUERCO ARMADO

Este es el producto de un trabajo realizado en el espacio académico de la clase de ilustración III, La técnica que utilice para hacerlo fue grafito sobre madera con un toque de café. El material que utilice para realizar el trabajo es MDF con caseína, Principalmente pensé en la composición del trabajo y luego utilice grafito de diferentes durezas para crear y darle realismo al personaje, creándole luz, sombra y detalles, por ultimo aplique toques de café de diferentes tonalidades al personaje y al fondo para crear el contexto.

La idea fue creada a partir de la construcción de un animalario y los experimentos en forma, color y la unificación de varios animales para conformar uno solo que fuese impactante y potente, Crear un personaje que hiciera parte de un animalario fantástico y que conservara la unión de dos animales del común sin perder la esencia de cada uno, la unión fue entre un cerdo y un armadillo, llamado Puerco Armado y que tiene su propia historia.

El mensaje del cuadro contado a través de la historia del animal es la transformación de dos animales para formar un guerrero, Un día el puerco y el armadillo deciden cada uno salir a transformar su mundo buscando un cambio para sus vidas, a la intemperie batallando día a día para no ser sacrificados, caminan en busca de fuerzas en el mundo en el que habitan, buscando protección. Después de tanto buscar y buscar se encontraron el uno al otro, decidieron llevar esta aventura los dos y recorriendo grandes y peligrosas ciudades enfrentándose a los mas grandes temores que ellos podían sentir, deciden hacer una unión de sus cuerpos para formar un guerrero y allí fue que nació el Puerco Armado, un guerrero vencedor de los miedos, de la oscuridad para ser un ser de valor, fuerza, valentía, luz y alegría en un mundo  no tan preocupado por los animales.

Lorena Nieto

 

Last modified on: June 19, 2019